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Director: Pasqual Mas i Usó

Consejo de Redacción: Xoan Castelao, Kepa Iruña, Mireia Marqués, Vicent Martí, Anna Ozores, Adolf Piquer, Josep-Lluís Sirera, Lola Torres, Xavier Vellón, Pasqual Vicent.
Diseño y Maquetación: Carles Abad & David Calvo.
Administración: Isabel Molés.
Publicidad: Sara Broch.
Edita: Velam Produccions.
Colabora: Àgora Teatral.
Imprime: Gráficas Lizarra
ISSN: 1575-7412
Depósito legal: CS-394-1999.


Sumario 32

  • Editorial: Asociarse.
  • QUIQUE.
  • Carta a mis gobernantes: 4800 euros. MANUEL V. VILANOVA
  • Alcoi, una ciudad de teatro. ÒSCAR LUNA.
  • Leioa entre el chirimiri y el lirismo. MANUEL V. VILANOVA.
  • Viladecans: Fiesta mayor. VICENT MARTÍ.
  • Gasteiz caldea el verano. FERNANDO MARÍN.
  • Alcorcón. Calle mayor teatral. N. CIFREDO.
  • Chalon se reencuentra. PASQUAL MAS.
  • Les années Joué. PASQUAL VICENT.
  • Sibiu: capital del teatro. PASQUAL MAS.
  • El teatro despierta Mantua. PASQUAL MAS.
  • Graz sale a la calle. LOLA TORRES.
  • Oerol. Un festival diferente. HENRY KRUL.
  • Gdansk. Puerto de teatro. LOLA TORRES.
  • Lekeitio más allá. ANDONI ETXAINZ
  • Las Artes de Calle. PAU LLACUNA.
  • Políticamente incorrecto. JOSEP-LLUÍS SIERA.
  • La Fiesta chilena de La Tirana. JORGE BRAVO DE LA CARRERA.
  • Ciudad, rito y fiesta. XAVIER VELLÓN.
  • Benicàssim is Benicàssim. ÒSCAR ARTERO I REBEKA CASALTA
  • Escena callejera.
  • Entrevista a Antoni Tordera.
  • Las Palmas con el teatro. IVETTE BLANCO.
  • La fiesta y el ciclo agrícola. FELIP MUNAR I MUNAR
  • Entremeses. XOAN CASTELAO.
  • Letra y Música. KEPA IRUÑA.

Editorial

Asociarse

Los encuentros Artekale que organizan Hortzmuga Teatroa, la feria Umore Azoka de Leioa y el BAD de Bilbao  están demostrando el gran interés que mantienen los profesionales del teatro de calle en unificar sus criterios y en conocer las experiencias de unos y otros. El intercambio de experiencias y conocimientos no va a ningún sitio si posteriormente no hay un seguimiento de las conclusiones obtenidas. Nuestra revista ya informó de los problemas que la actual gestión de los derechos de autor de los artistas callejeros está produciendo. Sin embargo, nadie está haciendo nada para que se solucione ese problema. Y el descontento entre los grupos de teatro con la SGAE continua vigente. Pero no basta con estar descontento, ni enfadado, ni colérico. Aquello que es evidente, es evidente. Y la solución ni siquiera hay que inventarla, ya está tomada y experimentada en nuestros países vecinos.
Otra constante entre los artistas de calle es denunciar el plano secundario en que la administración sitúa sus producciones artísticas, lo que redunda en la escasez de ayudas. Y otra es la injusta manera en que se valoran los proyectos artísticos en todas las administraciones españolas, con normas pensadas para un tipo de arte escénico que no es el callejero. Y todo eso tiene fácil solución. Simplemente los profesionales deben dotarse de una organización que gestione esos desajustes y que dote de un marco más amplio y más equitativo la actividad callejera. Tenemos precedentes tanto negativos, como positivos. Hay que aprender de ambos. Pero los logros conseguidos por nuestros vecinos son tan importantes que vale la pena repasar unos cuantos: Fábricas de Creación gestionadas mayoritariamente por compañías de teatro y festivales, financiadas en un 50 % por las instituciones; potenciación de las artes de calle como una manera de exportar la cultura del país (Los grandes eventos internacionales se realizan con las compañías de calle); igualdad en la percepción de derechos de autoría (10 %) con las compañías de sala; capacidad de negociación directamente con la administración sobre las órdenes que les afectan; unidad de los profesionales, independientemente de si son artistas o gestores; reducción de la cantidad que hay que pagar de IVA (5 %) al contratar un espectáculo de calle directamente a una compañía; y otras muchas. Desde Fiestacultura creemos que no sería una mala idea asociarse y reivindicar esas mejoras para los profesionales de nuestro país. Sólo faltan personas dispuestas a arrimar el hombro.

Carta a mis gobernantes

Nueva sección de Fiestacultura en la que se editorializa como lanzando cargas de profundidad. Igual que la revista El Jueves siempre anuncia que tiene más portadas pero había elegido una de cinco, también aquí teníamos más voces que levantar. En esta ocasión “4800 euros” es una reflexión sobre el mérito o demérito de alcanzar una subvención. Conocido es que Fiestacultura sale a la calle gracias al apoyo de sus suscriptores y al de los anunciantes y de ahí que el artículo incida en las maneras “democráticas” de saborear la lotería miserable de las subvenciones.

Alcoi, una ciudad de teatro

ÒSCAR LUNA

Como todos los años a mediados de junio (y ya son 17 sus ediciones) la ciudad de Alcoi se convierte en un reclamo irresistible para los profesionales valencianos del teatro, y también para todos aquellos interesados del resto del estado español que acuden a esta ciudad, insigne exportadora de artistas, atraídos tanto por el volumen y la calidad de los espectáculos que programa en 4 días como por la cantidad de actividades paralelas que desarrolla.

Entre el chirimiri y el lirismo

MANUEL V VILANOVA

Las jornadas que organiza Artekale empiezan a asumir un peso importante en las reflexiones de artistas, programadores y profesionales. Uno de los temas de debate de este año fue la autocensura que los artistas se imponen a fin de poder vivir de su trabajo. Hacía tiempo que no se oía hablar de autolimitación creativa a un colectivo de artistas callejeros. La compañía andaluza de danza teatro La calabaza realizó el estreno absoluto de Caja de música, Tandí, presentó otro espectáculo en el que se combinaba la danza contemporánea con canciones muy conocidas de The Cure, Jörg Müller presentó su última "performance" Le tube c/o, Deabru Beltzak estrenó su Bande Déplacé, el Circo Chimichurri, de origen italo-argentino, presentó Tres delicias, Vagalume Teatro A cuadros,  Producciones Cachivache y Nora Jugando con las estrellas, Intrusión Teatro Cabareteros y Alkimia 150 triunfó con Alma candela... sabor humano.

Vitoria-Gasteiz caldea el verano

FERNANDO MARÍN

El fin de semana del 8 al 10 de junio se celebró la 2ª edición de KALDeARTE, la Muestra de Artes de Calle de Vitoria-Gasteiz. Renovada y ampliada con respecto a su nacimiento en 2006, y a pesar de las fuertes tormentas vespertinas, la Muestra gozó de una gran aceptación del público vitoriano y de los medios especializados. 21 compañías de teatro, danza, música, malabares y acrobacia pusieron en escena en dos jornadas maratonianas un total de 42 representaciones.

Viladecans: Fiesta mayor

MIREIA MARQUÉS

¿Y quién ha dicho que el teatro no es una fiesta? Quien opine eso puede pasarse por Viladecans durante la celebración anual de su festival y observar cómo disfruta la ciudadanía masivamente. El Festival de Viladecans no está pensado para los "profesionales" sino para los ciudadanos. A destacar el estreno del último espectáculo de Hortzmuga, Momento, el atrevimiento de Guirigai con la representación Las puertas de Europa, Toro de Oposito y Frankenstein de Jo Bithume.

Alcorcón: calle mayor teatral

N. CIFREDO

Si hay un festival en la Comunidad de Madrid que se ha hecho un hueco propio en este ir y venir por las calles persiguiendo compañías de teatro ése es el FITCA, o lo que es igual, el Festival Internacional de Teatro de Calle de Alcorcón. En su edición ya nº 16 ha vuelto a sorprendernos con un amplio repertorio de estilos y grupos que han hecho que todos los espectadores tengan alguna compañía favorita o una producción que no hayan querido perderse.

Chalon se reencuentra

PASQUAL MAS

Este año la apuesta del Festival Chalon dans la rue se ha encaminado hacia la recuperación de un espíritu callejero centrado en lo popular y de ahí la presencia de compañías en la sección oficial que contribuyeron a elevar este tipo de teatro a un status estético de primer orden. Por ello, compañías como Théâtre de l’Unité, Xarxa Teatre, Les Comandos Percu o Les Alama’s Givres han vuelto a formar parte del cartel de un evento que se define como transnacional.

Les années Joué. Cuando la ciudad se implica en un festival

PASQUAL VICENT

El festival que organiza la municipalidad de Joué Lès Tours, a cinco minutos de la ciudad francesa de Tours, es un ejemplo de evento unido al comercio y a las asociaciones locales. Esta imbricación ha conseguido que la décima edición haya convocado a casi 400 artistas, ofrecidos en su totalidad gratuitamente. El proyecto colectivo es “un reconocimiento a la fragilidad del teatro de calle” -señaló el alcalde en la presentación- ligado al desarrollo económico de la ciudad, de ahí que cualquiera que tenga un negocio puede optar por mantenerlo abierto durante el festival o por montar un entoldado de mercado en el que seguir con su actividad comercial.

Sibiu: capital del teatro

PASQUAL MAS

Bajo la iniciativa de Melina Mercouri, en 1985 se inició el proyecto de Ciudad Europea de la Cultura y en 2000 éste se refundó en Capital Europea de la Cultura. Este año de 2007 el honor ha recaído en Luxemburgo (Luxemburgo) y Sibiu (Rumania), ciudades que disfrutan de la posibilidad de mostrarse al resto a través de multitud de actos culturales de todo tipo. Sibiu, que ya contaba con una tradición teatral de peso de la mano de Constantin Chirac, ha realizado en la 13 edición del Festival Internacional de Teatro de Sibiu un esfuerzo considerable por mostrar algunos de los grupos más potentes del ámbito europeo. Un esfuerzo que incluso se ha visto respaldado con la presencia a pie de calle del presidente de la nación Train Basescu.

El teatro despierta Mantua

PASQUAL MAS

El Festival Europeo de Teatro di Escena e Urbano, cuya segunda convocatoria recupera el espíritu del precedente Arlecchino d’Oro, devuelve a la ciudad de Mantua la posibilidad de investigar a cielo abierto sobre la creatividad, el talento y el ingenio teatral. Más de 40 espectáculos centrados en el desarrollo de efectos relacionados con la risa y el encuentro lúdico han hecho de la ciudad de los Gonzaga una ventana por la que el teatro urbano europeo se ha asomado a través de grupos como Karnavires, Xarxa Teatre, Teatro Necesario, Lézards bleues y Compagnie Nö. “Mantova Capitale europea dello spettacolo” está abierto a las formas expresivas tanto de zonas del arco Mediterráneo como ciudades de países como Polonia.

Graz sale a la calle

LOLA TORRES

Pasar parte del verano en Graz disfrutando de su excelente festival de teatro viene siendo una grata costumbre. La ciudad austriaca es hospitalaria y ofrece al viajero, además de más de una docena de espectáculos de calle y media de sala, un entorno histórico de primer orden y una infraestructura turística selecta. Pero es en los escenarios donde cada año La Strada abre sus puertas en The Graz international festival of street and puppet theatre.

Oerol, un Festival diferente

HENRY KRUL

¿Existe un festival que se desarrolla por debajo del nivel del mar y cuyos espectadores se desplazan de un escenario a otro en bicicleta para ver los espectáculos? Nuestros más fieles lectores ya conocen este festival que todos los años se desarrolla en la isla de Tershelling al el norte de Holanda. Una linda isla en la que está prohibido circular en coche y en la que muchas representaciones se representan sobre las dunas, playas, zonas de árboles y espacios en los que en ninguna otra parte suelen programarse actividades culturales. La cultura, en contacto directo con la naturaleza y con un respeto enorme por la misma, intentando combinar la creación contemporánea con los espacios naturales creados a lo largo de miles y miles de años.

Gdansk. Puerto de teatro.

LOLA TORRES

Sin duda alguna Teatro do Mar presentó la obra más impactante y mejor elaborada: Daimonion, pero también cabe destacar la gran aventura teatral de Bile Divadlo y su Z tohoto obrazu uz nikdy neodejnu, Il Corso de Pan.Optikum, Tesoro de Arcipielago circo teatro y el gran acierto de Teatr Mtody con Moje Miasto.

Lekeitio, más allá de lo imaginable

ANDONI ETXANIZ

Durante el segundo fin de semana de julio el Teatro –con mayúsculas- de calle arrasó Lekeitio un año más. La 18ª edición del Festival de Teatro de Calle de Lekeitio ha sido en su globalidad un panespectáculo variado, rico, ecléctico y, lo más importante, divertido y entretenido.

Las Artes de Calle, los No-Lugares y la Nada

PAU LLACUNA

“Creo que podemos decir que las Artes de Calle han sido uno de los instrumentos más utilizados por las administraciones cuando su objeto era organizar un acto significativo y de gran lucimiento; celebraciones de aniversarios, centenarios, milenios, grandes eventos o, simplemente, las fiestas patronales de cualquier pueblo modesto se han servido del teatro de calle para lograr la máxima espectacularidad.
De todas formas, es evidente que programar Artes de Calle es un riesgo para los políticos. Las sociedades no democráticas no lo permiten, pues escapa a su control. ¿Qué hará el artista, el actor?, ¿cómo responderá el espectador?”

Políticamente incorrecto

JOSEP-LLUÍS SIRERA

Hay ocasiones en las que conviene ser un poco (o un mucho) políticamente incorrecto. La intención del autor del  artículo era inicialmente dedicar la columna a las muy innocuas e inocentes celebraciones sanjuaneras, pero “resulta que Valencia está viviendo los últimos estertores de la 32ª Copa del América, celebración que propicia no sólo un alud de visitantes (con los consiguientes beneficios económicos) sino también una serie de fastos culturales y espectáculos varios que sirven de aliño al guiso deportivo y económico que los valencianos tenemos que engullir diariamente desde hace semanas”.

La fiesta chilena de La Tirana.

JORGE BRAVO DE LA CARRERA

En pleno desierto de Atacama (Chile) se lleva a cabo la fiesta de La Tirana, inspirada en la princesa Huillac Ñusta, que era llamada La Tirana por la ferocidad con la que defendía a su pueblo de la invasión extranjera. Habitaba la llamada Pampa del Tamarugal, precisamente por contener el oasis en aquel tiempo un bosque de tamarugos.

Ciudad, rito y fiesta

XAVIER VELLÓN

Los vínculos entre la ciudad y la fiesta han sido una constante en diversas aportaciones de los estudios antropológicos y culturales. Ambas entidades constituyen dos mecanismos privilegiados para la socialización de los individuos y la constitución de un espacio donde se desarrollan interacciones cuyo objetivo es la cohesión del tejido comunitario.

El mundo al revés, la exaltación de lo sensitivo y emocional, la irracionalidad, la disolución de la individualidad en la masa, la subversión de los códigos, la celebración dionisíaca; todas estas experiencias liberadas por la fiesta son también una vía hacia la recuperación del núcleo germinal de la ciudad como fuente de la energía esencial de la comunidad humana.

Benicàssim is Benicàssim.

ÒSCAR ARTERO & REBEKA CASSALTA

Los datos facilitados por la organización nos revelan un aumento de la presencia de asistentes extranjeros: 47 por ciento, de los cuales el 70 por ciento son ingleses. En total durante los cuatro días de festival han pasado por el recinto un total de 150.000 asistentes, con un incremento bastante importante de países de la Europa del este. En cuanto a la prensa, se han acreditado cerca de 1000 periodistas de los que 200 eran de medios extranjeros. Y destacable también ha sido el impacto económico para la ciudad, que se estima superará los catorce millones de euros.

Quinta entrega de La escena callejera.

El fascículo que nuestros suscriptores recibirán conjuntamente con este número de Fiestacultura trata uno de los momentos más apasionantes de nuestra historia reciente. El período que transita entre la aprobación de la Constitución y el golpe de Estado. En ese período las dos Españas pugnaban por redefinir una nueva sociedad democrática. Mientras unos tendían a recuperar la calle como lugar de ocio y reunión, los otros la consideraban un potencial peligro que debía ser controlado. No en vano este capítulo lleva por título "Ruido de sables".

Entrevista Antoni Tordera

FIESTACULTURA

En esta entrevista al director delFestival de Teatre Medieval d’elx se exponen las directrices de este encuentro teatral. Antoni Tordera se sabe continuador de la labor desarrollada por César Oliva, pero está dispuesto a dejar su impronta al frente de un presupuesto que le permite diseñar un festival completo y valiente.

Las Palmas con el teatro.

IVETTE BLANCO

El Festival Internacional de Teatro y Danza de Las Palmas de Gran Canaria, clausuró el pasado 11 de agosto su 12ª edición, consolidándose como un referente cultural en el archipiélago, gracias a una programación innovadora, variada, entretenida y original. Esta amplia oferta ha permitido a los ciudadanos de Las Palmas de Gran Canaria, la posibilidad de ver algunas de las obras más destacadas del panorama escénico. Más de 50.000 espectadores presenciaron los distintos espectáculos programados en esta edición que dio comienzo el 7 de Julio con la compañía valenciana Xarxa Teatre y su espectáculo  Les Rates Mortes.

La fiesta y el ciclo agrícola

FELIP MUNAR I MUNAR

En la fiesta reencontramos planos de una misma realidad vista desde vertientes diferentes. Se unen sentimientos, y esto siempre conlleva una complejidad añadida, pero también es verdad que la vida está hecha de estos caminos, de una mezcla de palabras y gestos, de alegrías y angustias, de espacios compartidos y de otros individuales.

Entremeses

XOAN CASTELAO

Publicaciones desde dentro: sobre la novela de nuestro director Pasqual Mas, Pavana para un hombre sin nombre traducida al castellano  y publicada por Ellago Ediciones.- Teatro de Calle en el Teatre Nacional de Catalunya. Felicitación al Teatre Nacional de Catalunya que ha abierto sus puertas al Teatro de Calle.- Sin noticias de Hacienda. Recordatorio a Hacienda que sigue sin devolver el dinero recaudado por la maldita pro-rata a las compañías que solicitaron que se les devolviera el dinero con intereses.- Acción-reacción. Eco de la organización valenciana de la America's cup por la ausencia de artistas valencianos en su programación cultural, hemos de informar a nuestros lectores que a última hora se ha celebrado un Festival del Mar en el que han participado compañías valencianas.

Letra & Música

KEPA IRUÑA

Reseñas de los libros de Antoine Vitez (París, Actes-sud Papiers), Pamela Howard, Escenofrafía (Vigo, Editorial Galaxia), Remei Miralles & Josep-Lluís Sirera, Ananda Dansa (Valencia, Universitat de València) y Pepe Viyuela, Bestiario del circo  (Madrid, Páginas). Además del disco Dolçaina i tabalet publicado por el Ayuntamiento de Callosa d’en Sarriá.