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Director: Pasqual Mas i Usó

Redactor jefe: Sixto Barberá
Consejo de Redacción: Xoan Castelao, Kepa Iruña, Mireia Marqués, Vicent Martí, Anna Ozores, Adolf Piquer, Josep-Lluís Sirera, Lola Torres, Xavier Vellón, Pasqual Vicent.
Diseño y Maquetación: Carles Abad & David Calvo.
Administración: Isabel Molés.
Publicidad: Sara Broch.
Edita: Velam Produccions.
Colabora: Àgora Teatral.
Imprime: Gráficas Lizarra
ISSN: 1575-7412
Depósito legal: CS-394-1999.


 

Sumario 44

  • Editorial: Rabiar.
  • QUIQUE.
  • Carta a mis gobernantes. MANUEL V. VILANOVA
  • El Teatro de Calle ante la crisis. FC
  • Leioa, la fiesta del humor. PASQUAL VICENT
  • Vila-real, música extravagante. ANNA OZORES
  • La crisis aterriza en Benicàssim. ÒSCAR ARTERO & RBK CASALTA
  • KaldeArte bajo la lluvia. FERNANDO MARÍN
  • La Strada de Graz. PASQUAL MAS
  • La Escena Callejera. FC
  • Quebec: música y teatro. SIXTO BARBERÀ.
  • Fallas y cowboys. S.B.
  • Cirque du Soleil. CARLOS INIESTA.
  • Quartiers Libres de Grenoble. ÒSCAR LUNA
  • Gdansk, bastión del Teatro de Calle. LOLA TORRES
  • Urban Moves de Manchester. PASQUAL MAS
  • Pontevedra se echa a la calle. DIEGO ROCA
  • Festival Medieval d’Elx..SUSANA ANTÓN
  • El teatro vuelve a Alcorcón. NC
  • Valencia, ciudad sin calles. JOSEP-LLUÍS SIRERA
  • La poesía habita entre nosotros. XAVIER VELLÓN
  • Arenal Sound de Burriana. LAIA VILANOVA
  • Teatroteca. KEPA IRUÑA

Editorial

Rabiar

Los suscriptores de Fiestacultura reciben juntamente con este número las tapas para encuadernar La Escena Callejera 1960-1984. A lo largo de los últimos 15 números hemos venido repartiendo fascículos en los que se narra la historia del nuevo Teatro de Calle español: sus nombres, sus problemas, sus logros, sus imágenes han sido ampliamente difundidos, comentados y recuperados para la historia del teatro de nuestro país. La obra, que ha sido realizada por redactores de la revista y actores de Xarxa Teatre de manera casi altruista, ha conseguido reunir por primera vez la producción artística callejera en un periodo apasionante de nuestra historia reciente: la transición de un sistema dictatorial a otro democrático. Lamentablemente, la retirada de ayuda del INAEM y Teatres de la Generalitat Valenciana, nos obliga a paralizar la publicación de los fascículos que llenarían el segundo tomo de la obra. Saber que un proyecto en el que hemos invertido tanto tiempo e ilusión tenga que verse interrumpido nos produce una rabia tremenda.

Este mismo número de Fiestacultura aporta un amplio reportaje sobre cómo están sobrellevando las compañías de Teatro de Calle la actual crisis económica. En ese artículo el lector encontrará la rabia que desborda a muchos profesionales por la manera en que son tratados. Incluso algunos de ellos se plantea hacer espectáculos de sala por salir de la crisis. El convencimiento de que el arte en la calle tiene una peor consideración que el arte en una sala obliga a recapacitar a algunos colectivos sobre su hábitat artístico. Las compañías encuestadas denuncian que el tema de la calidad ha desaparecido por completo a la hora de contratar. El precio menor es la única vara de medir que se mantiene al contratar espectáculos callejeros. Ya no se trata tan sólo de denunciar que ni el INAEM, ni muchas comunidades autónomas han tenido nunca una política institucional de defensa de las Artes de Calle. No se pierdan la opinión que les merece a los entrevistados el comportamiento de las instituciones estatales, autonómicas, provinciales y locales. A pesar de todos estos problemas, las compañías intentan montar estrategias que les permitan sobrellevar la depresión económica sin afectar su arte o su oficio. Y curiosamente, se quejan de algo que es responsabilidad absoluta suya: al no haber sido capaces de montar asociaciones que les representen nunca se les ha tenido en cuenta. Quizá una de las maneras para luchar contra la crisis sea estructurar en asociaciones que den la cara por los artistas en los foros profesionales. Ninguna otra asociación ha dado nunca la cara por los artistas callejeros.

Carta a mis gobernantes
Al quien corresponda

MANUEL V. VILANOVA

La crisis económica que padece nuestra sociedad ha afectado a todos los sectores económicos españoles y entre ellos, a todos los estamentos de la actividad teatral. Las revistas teatrales han visto desaparecer las ayudas del INAEM e incluso, de algunas comunidades autónomas –la valenciana, por ejemplo- y reducirse enormemente la publicidad que las mantenía. Las compañías han visto cómo desaparecía su mercado y era sustituido por otro agónico espacio micro-económico. Los ayuntamientos ven reducir sus ingresos y van a tener que recortar su presupuesto para contratación de actividad artística enormemente (…). Todos los sectores teatrales apuntan al reduccionismo existencial, llegando incluso a la propia desaparición. Ante esta situación, o entendemos todos que las soluciones son colectivas y trascienden a partidos, sectores o asociaciones o nos vemos abocados a renunciar a una gran parte de las ventajas sociales o culturales que se generaron durante la segunda mitad del siglo XX.

El Teatro de Calle ante la crisis económica
FC

Puede que el título más correcto del reportaje que a continuación presentamos sea el de “la voz de los sin voz”, ya que las compañías teatrales de calle casi nunca manifiestan públicamente su opinión sobre los problemas que les afectan. Por ello, Fiestacultura ha decidido darles la posibilidad de expresar en primera persona sus preocupaciones, problemas y anhelos. El tema de la crisis ha sido el motivo que ha hecho que un total de 11 compañías callejeras expresen sus opiniones sobre cinco temas candentes. Lamentablemente, la proverbial madurez del Teatro de Calle nos ha privado de muchas respuestas, seguramente tan interesantes como las de las compañías que han contestado el cuestionario.

Leioa, la fiesta del humor
PASQUAL VICENT

Umore Azoka de Leioa ha dado un paso adelante y se ha confirmado como cita ineludible del panorama teatral callejero. No sólo mantiene el tipo –cosa que la crisis ha impedido hacer a otros- sino que lanza nuevas propuestas de exhibición y da visibilidad a colectivos con hándicaps físicos. Año tras año, consolida el proyecto que la vio nacer: la dinamización social de una ciudad nueva, el desarrollo de las Artes Escénicas a través de un mercado de exhibición y la meta de constituirse en caja fundamental dentro del circuito de las artes callejeras. No cabe duda, de que la especialización del humor ha sido un acierto y ello se constata en el hecho de que algunos promotores prefieran esta cita vasca para lanzar sus propuestas al mercado.

Música extravagante
ANNA OZORES

Dar sentido a un festival es una tarea ardua, aunque, en justicia, Vila-real es una ciudad que simplifica el proceso, ya que debe ser una de las que más eventos culturales organiza a lo largo del año. Cualquier certamen que nazca en este ámbito urbano sabe que se expone a un público entregado pero educado en el ejercicio de la cultura como un bien al servicio del ciudadano. De ahí que la tercera convocatoria de Carrer dels Músics constituya la corroboración de que el invento funciona y ha sido bien recibido tanto por la ciudadanía como por los habitantes de los pueblos vecinos que se acercan para disfrutar de unos días de fiesta.

Benicàssim. La crisis aterriza
ÒSCAR ARTERO & RBK CASALTA

Podríamos culpar a la falta de cabezas de cartel con impacto mediático o a la masificación de festivales que durante los meses de verano proliferan en Europa. Podríamos culpar también al cambio en la dirección del Festival internacional de Benicàssim e incluso a la mala situación económica. En cualquier caso, lo cierto es que la XVI edición del festival no pasará a la historia por ser una de las más masivas –con 120.000 espectadores-, pues se especula que este año ha habido una pérdida global de 80.000 fibers respecto a la edición anterior.

Kaldearte o cómo sobrevivir a la lluvia
FERNANDO MARÍN

Jueves, 10 de junio. La V edición de Kaldearte, la Muestra Internacional de Artes de Calle organizada por el Ayuntamiento de Vitoria-Gasteiz, se viste de tiros largos. No falta nadie. Ni los responsables del programa, ni la clase política, ni la prensa. Ni el público, claro. La compañía sevillana Producciones Imperdibles va a presentar su último espectáculo, La mirada transparente, en coproducción con Kaldearte. No falta nada. Ni el escenario de metacrilato, ni las luces, ni los taquígrafos. Ni la lluvia. Un desafortunado e insistente temporal que lleva un par de días en la ciudad y que insiste en quedarse a ver todo el programa.

La Strada. Tranvías para el teatro
PASQUAL MAS

La ciudad es un espacio para el crecimiento del individuo, pero también para establecer relaciones sociales, y un festival cumple una función que facilita la interrelación y convierte al individuo en ciudadano. De ahí la necesidad de eventos como La Strada, que se fundamentan en la calidad de los espectáculos seleccionados que actúan como catalizador empático y muestrario artístico. Pero el empuje de este festival va más allá de sus fronteras municipales, pues incluye a Weiz y Stainz. Este año, además, se han incorporado nuevos espacios de los alrededores, por lo que el festival se ha convertido en un ir y venir de tranvías a la búsqueda del espectáculo deseado.

La Escena Callejera
F.C.

Las representaciones teatrales y fiestas en la calle forman hoy en día parte del paisaje urbano. Con permiso de la crisis, cientos de compañías presentan cada día su trabajo en la calle, algo posible gracias a una lucha continuada que se remonta a los últimos años de la dictadura y los primeros de la democracia. Visible ante los ojos de millones de espectadores pero a escondidas de la crítica y de la historiografía oficial, el Teatro de Calle se ha hecho mayor. Con la voluntad de narrar esta evolución y de cubrir esos agujeros, la revista Fiestacultura comenzó a publicar en otoño de 2006 la investigación La Escena Callejera, que se ha repartido en fascículos y que ahora se agrupan en el primer tomo (1960-1984).

Québec. Música y teatro
SIXTE BARBERÀ

Cada mes de julio –y ya van 42 años- la ciudad canadiense de Québec se convierte en un hervidero cultural. La culpa de esta frenética actividad la tiene el Festival d’été de Québec, que este año se ha celebrado entre el 8 y el 18 de julio. Se trata de un festival gigantesco, el más importante de Canadá, que tiene en la música su principal reclamo. Este año ha contado con grupos de primer nivel –Arcade Fire, Black Eyed Peas, Rush o Rammstein- a un precio más que asequible: apenas 50 euros por once días de festival. El resultado, 150.000 abonos vendidos y lleno absoluto en las principales actuaciones. El Teatro de Calle también ha tenido su protagonismo con la presencia de compañías como Xarxa Teatre, Teatro Pavana o la Escuela de Circo de Québec. .

Fallas y cowboys
S-B-.

Con un pie en la bahía y otro en los bosques canadienses, el paraje de Pointe Taylor (New Richmond, Canadá), acogió el pasado mes de julio la primera edición del Festival de New Richmond, hermano pequeño del Festival d’Été de Québec. Un festival de música atípico, consagrado un día al country y otro día al rock adolescente, y con espacio para el teatro. La compañía de Vila-real, Xarxa Teatre, fue la encargada de cerrar las jornadas del viernes y del sábado con el espectáculo El foc del mar.


Cirque du Soleil bajo un puente de Québec
CARLOS INIESTA

La ciudad de Quebec es la capital de la región homónima, una zona inmensa y escasamente poblado. Con el francés como lengua oficial, la zona ha sufrido una fuerte presión a nivel político, económico y cultural. El deseo independentista y el crecimiento de los fotos favorables en los referéndums llevó, no obstante, a una nueva distribución económica que ha posibilitado una actividad cultural muy superior a la usual en las grandes capitales. El festival de verano, el espectáculo multimedia sobre los silos del puerto o la producción de Les chemins invisibles del Cirque du Soleil son un claro ejemplo de la alta oferta cultural al aire libre que ofrece el verano quebequense.

Quartiers Libres de Grenoble
ÒSCAR LUNA

Hace poco más de una década, un grupo de amigos inquietos del barrio de Villeneuve de la ciudad de Grenoble, decidió crear la asociación SASFÉ, con la idea de promover el intercambio de distintas formas artísticas entre los dispersos y a veces conflictivos barrios de esta ciudad alpina. Este intercambio se plasmó inmediatamente en forma de un festival que este año ha llegado a su undécima edición como Quartiers Libres. El festival se define desde su nacimiento, según palabras de su director Saïd Saouam, por la multidisciplinariedad, el cosmopolitismo, la participación y la gratuidad, incluso este año, en el que la crisis económica ha hecho que el evento sufriera un importante recorte de actividades.

Gdansk, bastión del Teatro de Calle
LOLA TORRES

Dentro de la activa agenda cultural de Polonia, el festival polaco de Teatro de Calle por excelencia se celebra en la ciudad de Gdansk a mediados de julio. La ciudad restaurada tras la Segunda Guerra Mundial y candidata a Capital Europea de la Cultura en 2016, cuna del sindicato Solidaridad y del presidente Lech Walesa, ofrece durante cuatro días un repertorio internacional de teatro callejero al aprovechar su nueva ubicación en una zona de lagos, colinas y bastiones en las afueras. En la presente edición, obras de Bélgica, Dinamarca, España, Holanda, Indonesia, Israel, Noruega, Polonia, República Checa, Rusia y Suecia han dado buena muestra de lo que supone un tesonero esfuerzo por arropar la sólida programación internacional del FETA. .

Bienal de danza en Manchester
PASQUAL MAS

Urbano Moves Festival se celebra en la ciudad inglesa de Manchester durante tres días de la segunda quincena de julio. La bienal toma la ciudad y ofrece un amplio repertorio de compañías internacionales y británicas, cuyos trabajos son expuestos en distintos ámbitos urbanos, lo que invita al ciudadano –y a los turistas que visitan la ciudad en periodo vocacional- a disfrutar de una oferta cultural a pie de calle que le aporta una renovada mirada sobre su alrededor. Asimismo, el aficionado inexperto puede disfrutar de cursos de iniciación que le introduzcan en un ámbito artístico cada día más reconocido.

El teatro vuelve a Alcorcón
NURIA CIFREDO

Si hay un festival en la Comunidad de Madrid que se ha hecho un hueco propio en ese ir y venir por las calles persiguiendo compañías de teatro, ése es el FITCA, el Festival internacional de Teatro de Calle de Alcorcón. Totalmente asentados ya en los alrededores de la noche de San Juan, esta edición número diecinueve se ha caracterizado por la austeridad presupuestaria que no ha implicado, no obstante, una ausencia de calidad.

Valencia ciudad sin calles
JOSEP-LLUÍS SIRERA

Decir que la ciudad de València mantiene una relación conflictiva y casi nunca fácil con su trazado urbano puede sorprender a los que no la conozcan más que superficialmente. Y es que el estereotipo es más bien el contrario: porque la capital valenciana alberga una de las fiestas populares de mayor pujanza (las fallas, por supuesto) y que durante más de unas semanas se apropia de calles y plazas de una forma radical e incontestable.

La poesía habita entre nosotros
XAVIER VELLÓN

En su origen, la poesía fue voz, ritmo, canción, gesto, participación colectiva, actividad lúdica y de ingenio (de la payada a los bertsolaris), oralidad, representación y vitalidad. Más tarde, “la musa aprendió a escribir”, en palabras de Havelock, y comenzó a hablarse de género lírico, introspección, cultura con mayúsculas, arte para intelectuales, emociones íntimas y escritura para un selecto grupo de iniciados de los que se retroalimenta el discurso estético.

Pop-rock latino, tumbados en la arena
LAIA VILANOVA

Desde el pasado 23 de julio y hasta el 1 de agosto se ha realizado en la playa del Arenal de Burriana el festival de música pop-rock latina Arenal Sound. Esta ciudad costera de la provincia de Castellón cuenta con un espacio inmejorable que ofrece cercanía entre el festival, el párking y el cámping y además, todo al lado de la playa. A pesar de las dificultades organizativas que conlleva toda primera edición, el festival pasó con creces la crítica del público con un gran cartel que contenía desde grupos locales, pocos conocidos, hasta djs de moda en Ibiza (Wally López y Armin Van Buren) o grupos bandas como The Cranberries.

Teatralia
KEPA IRUÑA

Libros de Komla Aggor, Francisco Nieva y el teatro posmodernista (Fundamentos, Madrid); de J. Henri Bouché Peris, San Antonio Abad en Borriol (Diputació de Castelló, Castellón) ; de José Luis Arce, La máquina Border (Artezblai, Bilbao); Antonio Bueno Mingallón, Sancha, Zara y Raquel (Universidad de Extremadura, Cáceres); y Carles Gàmez, Al vent, crònica d’una nova cançó (Universitat de València, Valencia).