n°46 primavera 2011

Editorial

Resistir

Los actuales recortes de cultura que todas las instituciones han efectuado se han cernido primordialmente en la contratación de servicios de la iniciativa privada. Edificios y funcionarios mantienen, como no podía ser menos, sus partidas económicas con escasos recortes. Sin embargo el dinero dedicado a la externalización de servicios ha sufrido un recorte tremendo. Tal es así que los programadores se han visto en la necesidad de programar compañías sin apenas disponer de recursos económicos. La reducción de los costes ha llevado a contratar micro compañías o a ofrecer las instalaciones teatrales a cambio de un porcentaje de taquilla. Como consecuencia de esta situación algunas compañías ya han anunciado que abandonan el mundo del espectáculo y otras van suplicando actuaciones a cambio de lo que les den. No se mendiga en las calles, se mendiga en los despachos. Se resiste por amor a un oficio y a un arte que a muchos les ha entrado por las venas y no conciben otra forma de vivir, aunque sea malvivir, que hacer aquello que les gusta. El teatro actual no está en manos de los grandes centros dramáticos, está en manos de las compañías que se retuercen la mente y los estómagos por llevar adelante su actividad. Y en la misma situación se encuentran las revistas teatrales. Sin ayuda del INAEM, sin ayuda de alguna Comunidad Autónoma, como es el caso de Fiestacultura, y con una notable pérdida de publicidad por los recortes de todas los anunciantes los números rojos han florecido cual amapolas en primavera. La sensatez indica que cesar la actividad es lo más rentable. Perder dinero sin ton ni son conduce directamente a la quiebra. Pese a ello los editores de Fiestacultura y una buena parte del equipo de redacción hemos acordado seguir tirando adelante el proyecto a pesar de los graves problemas económicos que habremos de soportar. Por ello nos comprometemos a continuar trabajando a fondo para que la actividad de los defensores del teatro en espacios abiertos y de las tradiciones festivas populares sigan contando con una voz mediática que difunda sus iniciativas. Pese a todos los inconvenientes económicos Fiestacultura sigue resistiendo.

Carta a mis gobernantes
Queridos…?
MANUEL V. VILANOVA

Duele en el alma decirlo, pero nada de lo que está haciéndose sirve para funcionar con lógica y superar la gran crisis económica con sensatez. Las leyes se han vuelto elementos opresores contra el pequeño empresariado. Leyes aprobadas a lo largo del período democrático por casi todos los partidos que han estado presentes en el Parlamento permiten que el poderoso nunca sea culpable. Hemos copiado los peores defectos del sistema legal norteamericano y nuestras leyes democráticas se utilizan para proteger a ladrones en serie dentro de nuestro sistema.

Etrevista a Jeremy Shine
PASQUAL MAS

Jeremy Shine es director artístico de Manchester Internacional Arts, Lakes Alive(Cumbria) y de Urban Movesen Manchester. Lakes Alive incluye Mintfestde Kendal y Zircus Plus en Barow. En 1983 impulsó el centro para actores aficionados The green room, por el que recibió el premio Horniman award en 2008. En 1988 creó el MIA (Manchester International Art) junto con Anne Tucker que, a su vez, fundó en 1995 el Street Ahead. Hoy sigue siendo uno de los visionarios del Teatro de Calle más despierto, inquieto e ingenioso del panorama europeo.

La crisis
SIXTO BARBERÀ

Hace un par de números preguntamos a las compañías de teatro de calle sobre las consecuencias de la crisis económica y tuvimos una aportación significativa de muchas de ellas. Algunos programadores nos sugirieron que debíamos ampliar esa encuesta dirigida hacia otros segmentos de la profesión: programadores y agencias de contratación. Hemos enviado la encuesta a un amplio número de directores de festivales y agentes artísticos pero la respuesta no ha sido tan amplia como la de las compañías. No obstante consideramos significativo publicar la información obtenida a fin de que nuestros lectores puedan ampliar su visión de cómo la problemática económica afecta a otros profesionales del sector.

Encerrarse a Cal y Canto
MARCOS CASTRO

Antes de enrollarme en exceso, me gustaría empezar desde el principio. Encerrarse a cal y canto es una expresión que se utiliza, cuando nace la necesidad de recluirse voluntariamente en un local sin que pueda entrar o salir nadie de él. Nunca hemos recluido a nadie en nuestros espectáculos, pero esta es la idea fundamental cuando nace la compañía. La de abstraernos en un espacio propio y hermético a “cal y canto”.

Coreografías urbanas
VICTORIA PÉREZ ROYO

Tras siglos de arte y de antiarte, la sensibilidad del hombre actual está tan desarrollada que le permite vivir experiencias estéticas frente a objetos o hechos cotidianos. Ésta es la convicción de A. Kaprow, creador del happeningy decidido defensor de la atención como el instrumento privilegiado del artista. Una atención elevada hacia el entorno es la que nos permite disfrutar como una escultura singular la taza de café humeante que reposa en la mesa, como una sinfonía exquisita los ruidos generados por las obras de reparación de las cañerías en la casa del vecino o como un ballet de gran complejidad los movimientos de los transeúntes cuando salimos a dar un paseo.

El dolçainer de Tales
SIXTO BARBERÁ

En la década de los 80 el sonido de la dolçainay el tabal comenzaron a recuperarse gracias al esfuerzo de diferentes colectivos del País Valenciano. Uno de ellos fue la Colla de Dolçainers i Tabaleters de Castelló, creada en 1981 y que este mes de febrero ha comenzado la celebración de los actos de su 30 aniversario. Y lo ha hecho de la mano de la compañía Xarxa Teatrey con el renacimiento de un espectáculo que, estrenado en 1987, contribuyó a la reimplantación definitiva de estos instrumentos tradicionales. Más de dos décadas después, la música de El dolçainer de Talesvolvió a sonar en las calles de Castellón.

Artistas en la ciudad
PASQUAL MAS

Nuestras ciudades están en continua transformación. Si los núcleos urbanos europeos han experimentado sus primeros cambios inscritos en la modernidad tras las contiendas bélicas mundiales, hoy la necesidad de dotar de infraestructuras industriales, deportivas o de servicios permite un crecimiento que, a todas luces, abre nuevos espacios en los que el urbanismo se pone al servicio del ciudadano y le arropa con elementos que facilitan la intercomunicación social; lo que se puede constatar, por ejemplo, desde la recepción de un cartel informativo al aprovechamiento de un acceso para discapacitados, desde el uso de un pipi-can al de un parque con dotaciones para el entrenamiento al aire libre.

El centro de los cuatro puntos cardinales
IDA BROMBERG.

La ciudad holandesa de Amersfoort acaba de inaugurar un nuevo festival de Teatro de Calle y arte acoplado a lugares específicos. El festival ha incluido espectáculos de diferentes disciplinas cuyo nexo de unión ha sido la calle. Así hemos podido ver representaciones de danza, conciertos de música, puestas en escenas teatrales y propuestas callejeras de arte visual. La primera edición se desarrolló entre el 27 y el 29 de agosto. Durante esos días se pudieron ver decenas de representaciones presentadas por artistas provenientes de Holanda, Dinamarca, Austria, España, Bélgica, Turquía, Suiza y otros países europeos.

Teatro sobre el agua
PASQUAL VICENT

A menudo los modelos de exposición teatral nos sorprenden no por el entramado, el fondo existencial o la puesta en escena de la obra, sino por el lugar en el que se representa. Consciente, pues, de que la novedad reside en el transporte de la compañía, no me puedo sustraer de presentar algunas propuestas que, de la misma manera que los grupos que se desplazan en furgoneta la utilizan como decorado, andamio, monstruo, tarasca o catafalco, también algunos grupos han decidido desplazarse por agua y, de puerto en puerto, ofrecer sus obras. Conste también que este tipo de representación está lejos de las conocidas naumaquias, ya que aquí el agua no se utiliza y simplemente es, como el asfalto para la caravana circense, la superficie sobre la que descansará el lugar de representación.

La escena aérea de Nasser
BEL A. DIO

Un museo, una escuela, un proyecto docente, un taller de cometas… todo eso es Nasser Volant, cuya sede está en Perrigny Le Dijon, al sur de Dijon, Francia desde 2001. A lo largo del año organizan cursos para enseñar a construir y decorar las cometas, ejercicios de manipulación y acrobacias, exposiciones en diversas ciudades, montaje de “Jardines de viento”, participaciones en festivales, etcétera; todo ello para promocionar este arte milenario que consiste en tomar el cielo como escenario y poblarlo de personajes, cuyo lenguaje cinético nos recuerda a la danza y a las marionetas.

Voler a empezar
JOSEP-LLUÍS SIRERA

La reciente publicación de La escena callejeraes, desde luego, motivo de satisfacción porque todos los investigadores del teatro contemporáneo contamos desde este momento con una herramienta extraordinaria para conocer, y analizar, mejor nuestro pasado inmediato. Sin embargo, a mí, más allá de la satisfacción que en efecto me produce, me provoca un sentimiento de decepción. ¿La razón? Pues que un estudio de tanta solvencia ha surgido del esfuerzo personal, del voluntarismo, y no, como sería lógico, desde una institución dedicada a la investigación de nuestro teatro. Lo que me duele es que aquellas expectativas que hace dos décadas se le abrieron al teatro con las sucesivas reformas de los estudios universitarios, no hayan dado los frutos que tantos esperábamos.

Urban Session: la escena callejera celebra la Navidad
JAVIER VELLÓN

Los teóricos marxistas, Jean Paul Sartre especialmente, advirtieron sobre la capacidad del capitalismo para asimilar cualquier alternativa crítica a su sistema –política, económica, cultural-, en un proceso de fagocitación que en lugar de destruir los organismos nocivos los integra hasta transformarlos en mecanismos propios de su tejido de producción y propaganda. Las propuestas heterogéneas que se engloban bajo el epígrafe de la ‘escena callejera’, originariamente transgresoras del orden, han sufrido esa poderosa maquinaria acomodaticia, cuyo funcionamiento se basa en la antigua tradición de las subvenciones.

Mi Opinión
RAFA SALINAS

Durante este trimestre he seguido con interés las actividades de la Coopérative de rue et de cirque, que se ocupa de la difusión de las artes de calle y de circo en Paris y en la Ille de France, que comentaba en el anterior artículo. www.2r2c.coop. La experiencia continua siendo muy interesante. Además de dar cobertura colectiva a las diferentes compañías que voluntariamente deseen afiliarse, es una preocupación importante crear la red de distribución de dichas compañías, en especial en la época de mayor dificultad en la contratación, que son los meses de otoño e invierno.

El milagro del teatro
PASQUAL VICENT

Los caminos del teatro también son inextricables. A pesar de la atmósfera adoctrinadora, Valencia mantiene una de las tradiciones teatrales más genuinas centradas en las representaciones de los milagros del dominico san Vicente. Ho en día, cuando las relaciones en algunos representantes eclesiásticos con la infancia se miran con lupa a raíz de las tropelías cometidas por los primeros, se perpetúan actividades nobles que enriquecen el acerbo cultural y siembran la semilla del teatro en niños que se toman la máscara actoral con verdadera “vocación”.

Entremeses
XOAN CASTELAO

55.100 GOLES SOLIDARIOS. Los periodistas de Barcelona han donado esta cantidad a Pallassos sense fronteres. Son los beneficios obtenidos por la venta del libro Relats del mundial, prologado por Pep Guardiola e impulsado por Tortell Poltrona. ¡VIVA EL LIBRO PÚBLICO!. El pasado mes de febrero se realizaron 40 manifestaciones insólitas en el Reino Unido para demostrar el rechazo al cierre de otras tantas bibliotecas públicas. Los recortes a la cultura se están produciendo en cascada. Val vamos, muy mal. PIM PAM PUM: MUTIS.“Las ‘mascletaes’ de la plaça de l’Ajuntament de Valencia están aseguradas”, nos comenta un reconocido pirotécnico valenciano. “pero las de las comisiones falleras no cumplen las condiciones de la nueva legislación”. No haberse movido cuando había posibilidades de adecuar las leyes europeas a la tradición autóctona puede empezar a pasar factura. NEW ORLEANS-BARCELONA-MADRID. Estas pasadas navidades la música callejera ha vuelto a las calles céntricas de Barcelona, ciudad en la que está prohibida. Se ve que según quién sea el organizador, la música molesta a los vecinos o agrada a los viandantes... GEMMA Y TONI: EQUIPAMIENTO MUNICIPAL. Una aportación importante de la ciudad de Valencia será el Centre Cultural La Rambleta, que tiene prevista su apertura a finales de año. Al frente de este proyecto están dos pesos pesados de la gestión cultural: Gemma Sastre en la gerencia y Toni Pastor, en la dirección artística. Suerte y al toro!.

Teatroteca
KEPA IRUÑA

Libros de Teatro Corsario, Teatro Corsario. Veinticincoaños(Junta de Castilla León, Burgos); Arthur Miller: visiones desde el nuevo milenio (Publicacions de la Universitat de València, Valencia); Francesc Massip, A cos de rei(Cossetània, Valls); y 7.000 gallinas y un camello (Cuadernos Escénicos, Sevilla)