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Sumario 62

  • Editorial: Elite
  • QUIQUE.
  • Santiago a Mil. F. JORDÁN
  • Corea sale a la calle. ULRICH BRINKHOFF
  • El Carnaval de la Alegría. CÉSAR GRANDE
  • Festival MiramirO. HENRY KRUL
  • Spoffin, espacio de intercambio. IDA BROMBERG
  • La Fòcara de Novoli. LOIS ROMANO
  • Destroyanas. PEPA CASES
  • Conversaciones en un coche. NACHO VILAR
  • Euterpe, el principio de una aventura. PABLO RUIZ
  • Andante, el primer paso. JOSERRA MARTÍNEZ
  • De la luna a la tierra. A. ORTEGA & M. CASTRO
  • Claves para la reconstrucción cultural. MANUEL VILANOVA
  • La santísima trinidad del teatro (I). HADI KURICH
  • El enemigo de la fiesta. BIENVE MOYA
  • Mi opinión. RAFA SALINAS
  • Cabezudos de Tarragona. JORDI BELTRAN
  • Construir una tradición. JOSEP-LLUÍS SIRERA
  • Entremeses. ROSER MEZQUITA
  • Teatroteca. MIREIA MARQUÉS
  • Enredados. FIESTACULTURA

Editorial

Élite

Estamos en época de elecciones. Tiempo, por lo tanto, de programas, discusiones, proyectos y difamaciones. Todos intentarán convencernos de sus bondadosas propuestas, ya que parece evidente, las encuestas así lo dictaminan, que nos encontramos ante un nuevo cambio. La crisis pasa factura a los partidos que han ocupado el poder desde el nacimiento de la democracia española y se augura el fin del bipartidismo. Por lo tanto, no sería extraño que una nueva política cultural afectara al teatro. Hasta ahora, triste es reconocerlo, la cultura ha sido en la mayor parte del Estado un ornamento con el que se han distinguido las personas que han tenido acceso a ella, sea comprando las mejores entradas de un gran estreno operístico, sea asistiendo a salas teatrales a precios no prohibitivos. La ostentación económica, por un lado, o la buena preparación cultural, por el otro, definen el perfil de los espectadores que asisten a los teatros. La inmensa mayoría de ciudadanos de este país apenas se ha beneficiado de las políticas culturales que parecen más encaminadas a mantener callado a un determinado sector que a dar un servicio a la ciudadanía. Nuestra sociedad, admirable en tantos aspectos, se ha dotado de políticas sanitarias elogiables en las que los pacientes tienen derecho a una atención médica universal y gratuita de calidad. La cultura, por el contrario, no podemos afirmar que sea universal, la entrada delimita el acceso a los usuarios. Esas entradas han visto incrementado su IVA hasta un 21%, signo inequívoco de que para los gobernantes el teatro es un lujo y como tal hay que gravarlo. No obstante, la rebaja del IVA es tan sólo una pequeña parte de la corrección necesaria si se considera que la cultura debe potenciarse entre la ciudadanía y evitar que se convierta en un ornamento con el que se acicalan las clases más pudientes o con una formación cultural más elevada. La política institucional puede terminarse a las puertas del teatro, del cine, o del museo y con ello se acepta que es una actividad elitista. Si, por el contrario, se considera que aumentar la rentabilidad social del arte escénico es esencial en una nueva política cultural de carácter más popular, habrá que ir a buscar a la gente allí donde se encuentra. Potenciar la cultura escénica callejera, algo que nunca ha sucedido en el Estado Español -excepción hecha de Catalunya y Euskadi-, es ayudar a llevar la cultura a todos los ciudadanos. Artes escénicas en sala, claro. Artes escénicas en la calle, por supuesto. Volver a ignorar la calle como un lugar idóneo para desarrollar actividades artísticas, como ha sucedido desde el advenimiento de la democracia, sería una nueva desilusión que ensombrecería a los nuevos gobernantes. Si tiene que haber un cambio que sea para acercarse a la gente, no para mantener el 'status quo' cultural de un reducido grupo de privilegiados. El arte nunca debe volver a ser un ornamento que distinga a las personas más o menos ricas, más o menos cultas. O se llega a todos, o se es elitista. ¿Cambiamos?

Santiago a Mil a pie de calle
F. JORDÁN

Fueron 15 días de programación, 92 espectáculos en 7 regiones diferentes y más de medio millón de espectadores. Pocos festivales de teatro en el mundo pueden presumir de las cifras del Santiago a Mil, que entre el 3 y el 18 de enero volvió a vivir una edición multitudinaria y con un marcado acento callejero. España, además, volvió a contribuir a la programación oficial del certamen, con la actuación de compañías como Antigua i Barbuda, Sarruga y Xarxa Teatre, protagonizando el apartado callejero.

Corea sale a la calle
ULRICH BRINKHOFF

A lo largo de los últimos años Corea del Sur ha adquirido un alto estándar de calidad en lo que a festivales de Artes de Calle se refiere. Incluso podemos afirmar que, por calidad y diversidad, se acercan cada vez más a los países referentes, España y Francia. Además, existe una elevada demanda de teatro tradicional en la calle y en los espacios públicos por parte de los ciudadanos. De hecho, muchos de los grandes festivales nutren su programación de los dos estilos, moderno y tradicional, en disciplinas como la danza, el teatro, la música y las 'performances'.

Revolución en un país de realismo mágico
CÉSAR GRANDE

Hoy Bogotá se cubre nuevamente con un manto de dolor, y temor de aquellos años de apogeo del narcotráfico, de la insensibilidad a situaciones macondianas propias de un realismo no mágico sino macabro. Ésta, tristemente, es la realidad de un país que clama a gritos PAZ, por eso el Festival Artístico Internacional de Cultura Popular de Bosa, Bogotá, se convierte en ese escudo para resistir, para mostrar la otra cara, la pujante, la trabajadora, humana, amable y alegre a pesar de todo. Con la nueva producción Guatavita la princesa del amor y la leyenda del Dorado el grupo Tchyminigagua realiza una indagación estética y cultural desde la tradición ancestral, llegando a escuchar por primera vez en una obra de teatro la lengua chibcha, extraviada en la conquista. Así se levantó el telón de la vigésima sexta versión del FAICP Carnaval de la alegría en Bogotá, Colombia.

MiramirO, un festival con corazón
CELINE VERKEST

Tras la jubilación de Fabien Audooren, fundador y artífice de las primeras 25 ediciones del MiramirO, el festival ha entrado en una nueva era. Un festival con corazón, con otras formas de arte, con más espacios escénicos e incluso un acercamiento mayor hacia los espectadores. Estos son los primeros pasos que el nuevo equipo ha desarrollado para crear un festival con firma propia.

Spoffin, espacio de intercambio
IDA BROMBERG

El Festival Interancional de Artes de Calle Spoffin que se celebra anualmente en Amersfoort (Holanda) se ha convertido rápidamente en un festival popular entre el público, los artistas y los profesionales. El director artístico Alfred Konijnenbelt investiga en lugares poco ortodoxos de toda Europa para encontrar a esos innovadores artistas que cada año componen una programación interesante para los profesionales y accesible para el público general.

La Fòcara di Novoli
LORIS ROMANO

La edición de 2015 de la fiesta de San Antonio Abad y la Fòcara de Novoli (Comune de la Puglia en el sur de Italia) será recordada durante mucho tiempo por parte de los cien mil peregrinos y turistas que asistieron durante los tres días de celebración a este pueblo salentino, aunque hay que reconocer que los espectadores de la ascensión de la ‘fòcara’ fueron muchísimos más, ya que las imágenes se pudieron ver tanto por las emisiones de televisión como por la difusión del evento en la web. Por ello la organización considera que los 150.000 espectadores que han visto las actividades de Novoli han batido un nuevo récord.

Destruir un mito, mitificar un clásico
PEPA CASES

A partir del compromiso que el FitCarrer de Vila-real adquiere con las compañías locales y su firme apuesta por las creaciones de sus artistas nace Destroyanas, una versión libre de Las Troyanas de Eurípides llevada a la parte más personal de mí misma: la danza, el teatro, la poesía, la calle, la mujer, el despertar... Para el 2015, el festival nos propone la coproducción de un espectáculo con tres únicos requisitos: que sea puramente de calle, de gran formato y con temática social y absoluta libertad de creación, vamos, ¡un lujo!

Conversaciones en un coche
NACHO VILAR

Pedro Guirao y Sara Serrano, co-creadores del proyecto, se dan cita en un coche para mantener una conversación sobre el proceso de creación de Crudo Ingente, el nuevo espectáculo de Nacho Vilar Producciones que estrenará en la próxima edición del Festival Internacional de Teatre de Carrer de Vila-real.

Euterpe, el principio de una aventura artística
PABLO RUIZ

Hace ya algún tiempo que por la cabeza de Miguel Ángel Martín, director de la compañía Carros de Foc, revoloteaba la idea de crear una escultura gigante femenina, guapa, que expresase naturalidad. Ella, Euterpe, tenía que tener unos rasgos dulces, elegantes, humanos y sinceros. Propios de una joven con una fuerte personalidad y un gran corazón. Con un carisma que contagiasen alegría y que simpatizasen a la vez con el público de todo el mundo... Ese momento ha llegado, por fin Euterpe ha comenzado su andadura vital y artística.

Andante, el primer paso
JOSERRA MARTÍNEZ

El proceso por el que hemos llegado a este espectáculo se parece a otros anteriores de la compañía Markeliñe. No me refiero a la forma del espectáculo, sino a la manera de llegar a él. El Premio Nóbel de la ciencia Jacques Monod dice que "todo lo que existe en el mundo es fruto del azar y de la necesidad". Por un lado, la necesidad de crear y por el otro la casualidad de encontrarnos un buen día con 500 zapatos viejos y usados. Así comienza la aventura de Andante.

De la luna a la tierra
ANA ORTEGA & MARCOS CASTRO

Cal y Canto comenzamos nuestra trayectoria en 2002 apostando por una labor de creación propia. El trabajo con el espacio y su poética, nos han llevado a ir configurando una particular forma de entender el Teatro de Calle. Cada espectáculo que planteamos, cada festival y actuación nos anima a adentrarnos en el lugar donde la representaremos de forma única y especifica.

Claves para la reconstrucción cultural
MANUEL V. VILANOVA

La Fundació Societat i Progrés tuvo la brillante idea de reunir, a principios de febrero, a un importante grupo de intelectuales y profesionales de la cultura en el Centre Cultural La Nau de la Universitat de València, lo que nos permitió, a un reducido grupo de asistentes, escuchar toda una serie de conferencias sobre diversos aspectos de la actividad cultural. Estas jornadas fueron altamente definidoras de una manera de concebir la cultura que, sin embargo, dio la impresión de que más que aportar alternativas nos remitían al pasado.

La santísima trinidad del teatro (I)
HADI KURICH

Aunque el teatro, en toda su complejidad, es un arte multidisciplinar donde intervienen todas las artes existentes, su ‘alma mater’ ha sido siempre y sigue siendo el arte del actor unido al enorme esfuerzo previo del autor. Podríamos prescindir de la escenografía, el vestuario, las luces, la música, o incluso de la dirección escénica, pero sin una historia bien contada y un actor que la encarne ante el espectador, el teatro es imposible.

El enemigo de la fiesta
BIENVE MOYA

En 2011 tres consistorios del área barcelonesa, incluyendo la misma ciudad, se propusieron cambiar su segunda fiesta local, la segunda Pascua -festividad de larga tradición mediterránea- por otra más global, 'Valentine's Day', día de los enamorados, de tradición anglosajona, y por esta supuesta razón (debo creer que ésta sería la línea de pensamiento que informaba tal decisión), más cosmopolita. Esta 'extraordinaria noticia' aparecía por los mismos días en que la consejera de Trabajo del gobierno de la Generalitat catalana, argumentaba que "habría que racionalizar el calendario festivo".

Mi opinión
RAFA SALINAS

El pasado 5 de mayo las noticias de internacional de los medios de comunicación españoles abrían sus portadas con un accidente circense. El diario La Vanguardia, de Barcelona, titulaba la noticia: "Más difícil todavía. Ocho acróbatas caen de un candelabro humano desde diez metros de altura en pleno show en EEUU". Cuando leí la noticia desfilaron por mi mente múltiples experiencias vividas en mis veinte años de dirección del Festival Al Carrer de Viladecans.

Cabezudos patrimoniales en Tarragona
JORDI BERTRAN

El 11 de enero de 1865, hace 150 años, se estrenaban los cabezudos viejos de Tarragona. El Consistorio los había encargado para la entrada del nuevo arzobispo Francisco Fleix y, por la novedad, abrían el cortejo detrás de la Guardia Civil montada. Repitieron el día 12 por la mañana en el reparto de limosnas frente al ayuntamiento. El día 15, el Diario de Tarragona apuntó por primera vez a los integrantes del grupo. "Los enanos, comparsa que, a su aparición, llamó la atención y suscitó el entusiasmo de la gente menuda y de no pocos que no eran menudos, son seis parejas: dos negritos, dos arlequines, dos payeses, dos vestidos con peluca, dos del día y dos andaluces".

Retaule de Nadal, construir una tradición
JOSEP LLUÍS SIRERA

Hace ya bastante tiempo leí en un libro colectivo dedicado al teatro popular representado en España la siguiente afirmación: "esta representación tradicional surgió hace cinco años...". Confieso que mi primera reacción fue de extrañeza: ¿se trataba de una afirmación entusiasta y algo naïf de uno de esos investigadores que nuestra Universidad tan injustamente descalifica tildándolos de eruditos locales? ¿O, por el contrario, había alguna justificación en ella? Ahora, con el paso de los años he llegado a la conclusión de que en esta frase había más de lo segundo que de lo primero. Y es que todas las tradiciones tuvieron un punto de arranque y no es su antigüedad lo que les confiere ese carácter (el de tradicional) sino que hayan sido capaces de sellar un pacto de mutua fidelidad con sus receptores.

Entremeses
ROSER MEZQUITA

¿QUIÉN COMPRA LOS LIBROS DE TEATRO?, El 31 de enero la librería Babel de Castellón, otro gremio agonizante, realizó una presentación de los Sainets de Manuel Millás, que ha seleccionado Jaime Millás en reconocimiento al trabajo literario y valencianista de su bisabuelo. "CUANDO VINIERON A BUSCARME NO HABÍA NADIE MÁS...". Sólo la tolerancia, religiosa y política, puede evitar las barbaridades que la humanidad ha venido reiterando a lo largo de los siglos. "La paz sea con todos" es el saludo de los musulmanes. La misma paz que anhelaban los caricaturistas de Charlie Hebdo. UNA DE PREMIOS... ¡MARCHANDO! El Consorcio Camino del Cid con sede en Burgos ha fallado sus premios anuales de fotografía y en esta última edición el primer premio ha recaído en una fotografía titulada "La noche del fuego" (a la izquierda), tomada por Alberto Navarro Cantavella el año pasado en Burriana durante la actuación de Xarxa Teatre. A VUELTAS CON EL IVA. Da la impresión que una forma de acallar las protestas del mundo de las artes escénicas y el cine será reducir el IVA a las entradas, con lo cual se volverá a engañar a la profesión.

Teatroteca
MIREIA MARQUÉS

Ex Nihilo, Compagine Ex Nihilo/Apparemment ce que ne se voit pas (Éditions Commune); Juan Mayoraga, Teatro 1989-2014 (Ed. La uña rota); Elisa Constanza Zamora, Platero y ella (Ed Torremozas); Manuel Calzada Pérez, El diccionario (Ed Artezblai); Anne Denis, El cuerpo elocuente. La formación física del actor (Ed. Fundamentos); Luis Matilla, Los chicos del barracón n.2 (Ed Anaya / Fundación SGAE); Francisco Gutiérrez Carbajo, Dramaturgas del siglo XXI (Ed. Cátedra); Antonio Ariño, Prácticas culturales de España (Ed Irreverentes).