Loading...

Sumario 65

  • Editorial: La Asociación
  • QUIQUE.
  • Tàrrega, teatro sin complejos. SIXTO BARBERÀ
  • MIM de Sueca. ÒSCAR LUNA
  • Teatro en clave de calle. PEDRO PORTALÉS
  • 30 años del FIT de Cádiz. F. JORDÁN
  • Festivales, solares… y arte público. JESÚS VILLANUEVA
  • MIAU de Fanzara. NADAL ESCRIG
  • El neoliberalismo cultural. MANUEL V. VILANOVA
  • La calle se mueve. JOSERRA MARTÍNEZ
  • Vilafranca del Penedés, capital de las fiestas populares. JORDI BERTRAN
  • Fiesta popular, Teatro de Calle y política cultural; ayer y hoy. BIENVE MOYA
  • Una procesión cívica. JOSEP LLUÍS SIRERA
  • Flash Flesh, la sociedad desnuda. FC
  • Ara Pacis (work in progress). ROSER MEZQUITA
  • Teatroteca. MIREIA MARQUÉS
  • Tchyminigagua. Sueños encantados. VENUS ALBEIRO SILVA

Editorial

La Asociación

Uno de los temas más recurrentes de conversación entre los profesionales de las Artes de Calle en los últimos años ha sido la necesidad de asociarse a fin de crear un organismo que pudiese servir de interlocutor ante las instituciones. Un objetivo tan loable y aparentemente fácil se ha convertido en un escollo insalvable para los promotores del proyecto. Los artistas, empresas y festivales de esta especificidad no consiguen encontrar un punto de confluencia para defender sus derechos y se encuentran diseminados en otras asociaciones que hasta ahora no han tenido como objetivo preferente defender las necesidades de los artistas que utilizan la calle para expresarse artísticamente. Prácticamente cada artista callejero aduce puntos de vista diferentes para justificar este rechazo a cualquier sistema asociativo que se haya propuesto hasta ahora. Los intentos de organizarse llevan ya años aletargados, por eso hay que congratularse por el paso qua actualmente están promoviendo las asociaciones Artekale y las Plataformas de Artes de Calle de Cataluña, junto con algunos francotiradores culturales, a fin de integrar artistas de otras autonomías del Estado Español e impulsar una asociación representativa. Ante la imposibilidad de que se creen nuevas asociaciones autonómicas se está optando por simplificar los nexos de unión a partir de los cuales se consiga unir a unos profesionales en torno a un proyecto con miras de viabilidad. Se ha renunciado a la idea de crear una federación de asociaciones de Artes de Calle y se a apostado por algo tan sencillo como pedir incluso a nivel individual la integración en esta nueva asociación que se propone. Lo más ilusionante de todo es que aquellas comunidades autónomas que ya disponen de asociaciones son las que mantienen una política de ayudas institucionales más decidida. Y las comunidades autónomas en las que sus profesionales han sido incapaces de unirse tienen una política de ayudas a la actividad escénica callejera sensiblemente más débil. Ese ejemplo evidente debería facilitar la creación de nuevas asociaciones autonómicas que reivindicasen sus derechos no sólo ante el gobierno central sino también ante los respectivos gobiernos autonómicos. Paradójicamente, eso no sucede. Y ello a pesar de que el premio que se obtendría, caso de que se consigan aunar esfuerzos, parece tan evidente que resulta difícilmente comprensible la dificultad en lograrlo. En un Estado que siempre ha carecido de una política específica que defienda las Artes de Calle, la creación de una asociación estatal puede ejercer la presión necesaria para cambiar esa deficiencia histórica. Y lo dicho vale tanto para el gobierno central como para las autonomías que aún no han conseguido formalizar sus asociaciones. Incluso hay que empezar a pensar en visión europea y hay que reconocer que, mientras tanto, países como Francia, Bélgica, Holanda, Alemania o Italia ya se han estructurado en federaciones y están insistiendo en sus llamamientos a los otros países de la UE para que creen sus propios organismos que puedan unirse a una gran federación europea. El reto está lanzado y sólo cabe ayudar a los promotores a llevar a buen puerto el objetivo de estructurar las Artes de Calle en España. Asociarse o renunciar a tener voz o voto en los temas que les afectan. Esa es la cuestión.

Tàrrega, teatro sin complejos
SIXTO BARBERÁ

La feria de teatro decana en nuestro país sigue fiel a un rumbo iniciado hace ya unos años y que se ha acentuado desde que Jordi Duran asumiera la dirección artística. Un rumbo marcado por la exploración en su sentido más amplio: exploración de los nuevos lenguajes, formatos, espacios escénicos… Esos son los nuevos elementos a partir de los cuales Fira Tàrrega va forjando su nueva identidad. Edición tras edición. Esa apuesta ha dado como resultado un buen número de espectáculos interesantes. En esta nueva Fira no son los nombres de las grandes compañías los que sirven como reclamo sino la naturaleza de cada propuesta artística. Como consecuencia, la sorpresa puede aparecer en cualquier línea de su extensa parrilla de programación. Pequeñas joyas en espacios no convencionales..

MIM de Sueca
ÒSCAR LUNA

Aún con el buen sabor de boca por los fastos celebrados el año pasado por los 25 años de vida de festival, la Mostra Internacional de Mim a Sueca celebró del 16 al 20 de septiembre su vigésimo sexta edición con todos los honores que merece esta disciplina gestual. A nivel organizativo, cabe señalar el relevo en la dirección de la Mostra, que tras 25 años en manos de su alma mater Abel Guarinós, ha cedido la batuta amablemente a Joan Santacreu para que dirija el proyecto. Un traspaso sin ruptura, la Mostra tiene ya bien perfilado un camino y sus principios siguen intactos.

Burgos, en clave de calle
PEDRO PORTALÉS

El pasado mes de septiembre los vecinos de Burgos no faltaron a su cita teatral que cada año inunda calles y plazas del centro de la ciudad desde hace tres lustros. La XVI edición del Festival En Clave de Calle vino acompañada, además, por el buen tiempo, con un fin de semana soleado que animó a los burgaleses a salir masivamente a la calle. De hecho, desde la organización apuntan a una cifra de récord, con 35.000 espectadores a lo largo del fin de semana y llenos absolutos en todos los espectáculos de aforo limitado.

FIT de Cádiz, 30 años de intercambio teatral
F. JORDÁN

Pocos festivales trascienden el hecho teatral como el Festival Internacional de Teatro Iberoamericano de Cádiz. En efecto, el FIT es mucho más que un festival. Es un foro de debate, de investigación, es tender puentes entre dos mundos distantes a miles de kilómetros pero con lazos de sangre que perduran ya desde hace más de cinco siglos. El FIT de Cádiz es también un punto de encuentro, una celebración de lo iberoamericano, una fecha en rojo marcada en el calendario. Por eso, que una cita teatral y cultural de sus dimensiones alcance las tres décadas de vida es un hecho que todos los teatreros de los dos lados del Atlántico deben celebrar.

Festivales, solares… y arte público
JESÚS VILLANUEVA

Entre los días 23 de octubre y 1 de noviembre del 2015 se celebró la 2ª edición de Intramurs, festival per l´art a València. Intramurs es el último de los festivales surgidos en la ciudad de Valencia. Antes que él, Cabanyal Portes Obertes (1998-2014), INCUBARTE (que cumplió su séptima edición este año 2015), Russafart (bianual 2008-2014) o Ciutat Vella Oberta (2013, 2014, 2015) jalonan la reciente historia de Valencia de eventos culturales gestionados por artistas y centrados en las artes visuales, aunque den cabida a otras manifestaciones.

MIAU de Fanzara, arte en la calle para siempre
NADAL ESCRIG

El Museo Inacabado de Arte Urbano (MIAU) comenzó a tomar forma entre el 18 y el 21 de septiembre de 2014 y ha vuelto a ‘poner en el mapa’ a Fanzara, pero esta vez en positivo e incluso internacionalmente. La segunda edición, propiamente dicha, aunque el proyecto es abierto y hay actividades a lo largo de todo el año, se realizó del 16 al 19 de julio. Esta vez, el programa era más extenso, con mayor participación de artistas y con numerosas actividades complementarias.

El Neoliberalismo Cultural
MANUEL V. VILANOVA

Tras la II Guerra Mundial se establecieron dos bloques ideo- lógicos antagonistas que confrontaban desde puntos de vista opuestos una manera de vivir y estructurarse socialmente. Con el paso de los años, el bloque comunista sucumbió ante el capitalista producto de las contradicciones internas, el abandono del humanismo y el abuso sádico del poder de algunos de sus líderes. La praxis comunista se convirtió en un fracaso total. La caída del muro de Berlín significó la desmembración pacífica de un imperio totalitario. El secretario del Partido Comunista Soviético, Mijaíl Gorbachov, había declarado poco antes que la socialdemocracia europea había conseguido una sociedad más justa, más feliz y más humana de lo que habían conseguido los partidos comunistas ortodoxos. Concentrar toda la actividad cultural en manos del Estado había chocado radicalmente con las ansias de libertad de los creadores y muchas veces de los propios ciudadanos.

La calle se mueve
JOSERRA MARTÍNEZ

Comienza el camino para una Asociación de Profesionales de Artes de Calle. Un camino difícil por la disparidad de sus componentes. No puede ser una asociación al uso porque las Artes de Calle no son un sector al uso. Es un sector creativo abierto y que aglutina a diversos agentes. Un sector olvidado en las acciones institucionales dedicadas a la creación. Es un sector débil que para su fortalecimiento necesita de quienes hacen del espacio público el marco para su creación. De todos y de todas. Del teatro, del circo, de la danza, de las instalaciones, de las personas, de las compañías, de las asociaciones, de las instituciones, de los festivales, de las distribuidoras...

Vilafranca del Penedés, capital de las fiestas populares
MANUEL V. VILANOVA

Vilafranca del Penedès es la capital del territorio catalán del Penedès. En 2015 ha ejercido la función de capital de la cultura, un rol que pasa año tras año de una localidad a otra. Goza de una las fiestas patrimoniales de mayor interés, la Fiesta Mayor de ‘Sant Fèlix’, celebrada alrededor del 30 de agosto. Los ‘castells’ o torres humanas –Patrimonio Inmaterial de la Humanidad según la UNESCO- y los ‘balls’, rico conjunto de bestias, gigantes, danzas, representaciones alegóricas, bailes dialogados y músicos constituyen el eje de la celebración.

Fiestas populares, Teatro de Calle y política cultural; ayer y hoy
BIENVE MOYA

Marc Fumaroli, controvertido historiador y ensayista francés, de pensamiento más bien conservador, en L’État culturel hace una severa crítica a la política cultural francesa del que fue ministro de cultura del gobierno de Mitterrand, Jack Lang. Crítica que yo no comparto en toda su extensión, sobre todo, si tenemos en cuenta que la saludable realidad de la política cultural pública en Francia hoy se debe a la osadía de este intelectual. Pero si bien es cierto que del pensamiento político de Lang vivieron, y aun siguen viviendo, un considerable número de “inspiradores” de la cultura pública española; bien es cierto que la vivieron, y la viven, pero en su imaginación, porque ésta nunca pudo hacerse realidad debido a la escasez de las dotaciones presupuestarias, lo que nos revelaría la insuficiente voluntad ─por parte de quien corresponda─ de hacerla posible.

Una procesión cívica
JOSEP LLÚIS SIRERA

Como muchos saben, el 9 de octubre es el día de la Comunitat Valenciana. Lo que posiblemente no tantos conozcan es que en ese día se conmemora también el aniversario de la entrada en 1238 de las tropas catalanoaragonesas, comandadas por el rey Jaume I, en la ciudad de Valencia, un episodio más de lo que durante siglos se ha conocido como Reconquista. De hecho, fue en el primer centenario de esa entrada, el 9 de octubre de 1338, cuando empezó a celebrarse una procesión conmemorativa aunque el motivo para ello no fuese tanto dar las gracias a Dios por haber liberado las tierras valencianas del dominio musulmán como el mucho más prosaico de pedirle a Sant Donís, patrón del Reino, que este se librase de la hambruna que lo azotaba..

Flash Flesh, la sociedad desnuda
F.C.

El nuevo proyecto de la compañía Cacahuète es un trabajo ambicioso que pretende radiografiar las reacciones de la sociedad a principios del tercer milenio mediante personajes desnudos paseándose por el espacio urbano. El proyecto se desarrollará por 20 ciudades de todo el mundo y al finalizar se editará un libro con las 300 mejores fotografías. En estos momentos ya se pueden observar las tres primeras series de fotografías de Robert Canault, realizadas en Aurillac, Sotteville y Sete visitando la página web www.flashflesh.com.

Ara Pacis de Xarxa Teatre. Work in progress
ROSER MEZQUITA

¿Cómo se puede producir un espectáculo de calle de gran formato en un país que no produce espectáculos callejeros de gran formato? Casi ningún festival estatal se atreve a aportar dinero para la creación de un espectáculo de estas características. Los artistas saben que cuando alguna institución les solicita realizar un espectáculo nuevo se van a encontrar presupuestos que conllevan una auto explotación enorme. Ante esta situación, la mayor parte de compañías simplemente no pueden producir espectáculos que conlleven un desembolso económico importante. A lo máximo que se llega es a producir microespectáculos.

Teatroteca
MIREIA MARQUÉS

Yves Frémion, Teatro de humor (Ed. Publicaciones de la Asociación de Directores de Escena en España); Jordi Andreu y Jordi Suriñach, 25 edicios del Concurs de Castells de Tarragona (Cossetània Edicions); Alberto de Casso, La tarde muerta (Ed Fundación SGAE); Jordi Cubillos y Marta Contreras, Alça l’aleta (Ed Associació d’Amics de la Colla Jove / Institut de Comunicació; José Ramón Fernández, Yo son Don Quijote de la Mancha y otros juegos con Cervantes (Ed. Episkenion); Juan Mayorga, Reikiavik (Ed La uña rota); VVAA, Espectros de Artaud (Museo Nacional de Arte Reina Sofía); Artez de Artez Blai; y Al Tall. Per Sempre. Últim concert (Talled d’Audiovisuals de la Universitat de València).

Tchyminigagua. Sueños encantados
VENUS ALBEIRO SILVA

Debo aceptar que cuando escribí y monté esta obra, nunca imaginé que perduraría en el tiempo, que tendría tanta repercusión y sería el espectáculo insigne que le abriría las puertas del teatro universal a Tchyminigagua. Lo estrenamos en la plaza fundacional de Bosa, el 6 de agosto de 1990 en el III Festival de cultura popular de Bogotá. Esta propuesta escénica nace de nuestro entrenamiento, en el cual practicábamos la acrobacia. Nos sorprendía que los niños, jóvenes y adultos del barrio se aglutinaban a ver los ensayos y al finalizar cada uno de los ejercicios acrobáticos aplaudían..