Director: Pasqual Mas i Usó
Secretaria de dirección: Rosanna Muñoz
Consejo de Redacción: Xoan Castelao, Kepa Iruña, Mireia Marqués, Vicent Martí, Anna Ozores, Adolf Piquer, Lola Torres, Xavier Vellón, Pasqual Vicent.
Diseño y Maquetación: D.D. Mundina & Carles Abad
Edita: Velam Produccions
Imprime: Sichet
ISSN: 1575-7412 Depósito legal: CS-394-1999
Sumario:
- Editorial: Los nacionales.
- Aurillac: el valle encantado del teatro. pasqual vicent.
- El teatro asalta las calles de Viladecans. lola torres.
- Lekeitio 2001. imanol agirre.
- Metropolitan voyagers. giovanni cardinale.
- La Bienal de valencia a buen ritmo. anna ozores.
- Entrevista a Leandre Escamilla. pasqual mas.
- Breves puntualizaciones al Misteri o Festa d’Elx. j. raimon sastre.
- La Capilla de la Festa d’Elx. Joan Castaño.
- Fiesta, cultura y teatro: la Festa d’Elx. josep lluís sirera.
- Cirque du monde, el circo escuela de Amsterdam. kristina goikoetxea langarika.
- Odisea 2001: La nave de los cómicos. encarna barreda.
- Objetivo Henri Krull. mireia marqués.
- Fiestas de la Virgen Grande de Torrelavega. manuel teira.
- Entremeses. xoan castelao.
- Letra y música. kepa iruña.
EDITORIAL
Los nacionales
Con el inmenso debate político que han generado los conceptos de "nación", "nacionalidad" o "nacional", todavía se siguen empleando como a cada uno le place sin rubor alguno. Como muestra pintoresca e injusta del uso del término "nacional" cabe reflexionar un poco sobre cómo es aplicado en el mundo del teatro, ya sea en Centros Dramáticos Nacionales o en Teatros Nacionales. Por ello, en el mundo del teatro, la palabra "nacional" indica que la institución que así se califica está sufragada íntegramente por los contribuyentes de esa nacionalidad. De ahí que los espectáculos que allí se creen no lo serán desde una óptica competitiva, sino desde un punto de vista histórico o cualitativo. Las propuestas artísticas serán brillantes y los ciudadanos podrán acceder a ver obras teatrales de altísimo nivel pagando una módica entrada. Pero la actividad de esos centros nacionales se termina en las propias puertas de su edificio teatral. La calle debe pertenecer a otro país, pero las otras ciudades de esa misma nacionalidad ni siquiera existen. Si alguno de ellos desea programar el espectáculo sugerido en su ciudad, los gestores teatrales le indicarán que para ello deben pagar el caché de la compañía en gira. De nada sirve aducir que el Centro Nacional se paga entre todos los contribuyentes y que los ciudadanos también tienen derecho a ver la obra por un módico precio en la taquilla, igual que los que han disfrutado de la obra en la "Sede" del teatro. Evidentemente el planteamiento es injusto y hay que negarse a que se lleve a cabo porque las ciudades periféricas asumen una doble imposición. Con lo fácil que resultaría que los centros/teatros nacionales incluyesen ya en el momento de la producción que los espectáculos también han de representarse por otras ciudades de su "nacionalidad". Al menos, de esta manera se daría a entender que el término nacional en teatro no se termina a las puertas del edificio.
Aurillac: el valle encantado del teatro.
pasqual vicent
Dossier sobre el Festival International de Théâtre de Rue de Aurillac, celebrado del 21 al 25 de agosto, en el que se tratan las nuevas fusiones del circo con teatro buscando la supervivencia del género (Cirkus Cirkör y Circus Baobab), el tratamiento de las circunstancias sociales y míticas del hombre (Teatro Osmego, Xarxa Teatre, Les Piétons, Théâtre du Festin, Métalovoice), el juego del teatro (Alama’s Givres, Le Phun) y el gran off del festival (Babylone, Douze Balles dans la peau, Jane Allan, Los Galindos, etc.).
Además, declaraciones a Fiestacultura de la Ministra de Cultura de Francia, Chaterine Tasca, y apuntes sobre nuevas metas del festival.
El teatro asalta las calles de Viladecans
lola torres
Plenamente consolidado, el Festival de Teatre i Animació al carrer de Viladecans ha ofrecido este año, en su duodécima convocatoria grandes novedades entre las 70 compañías de América, Australia y Europa que representaron más de 200 espectáculos. El Festival de Teatre al carrer de Viladecans, dirigido por Rafael Salinas, ha ofrecido grandes espectáculos como los de Antagon Theater, Teatre de l’Ull, la Compagnie Rasposo y el Teatre Cogitarur, pero también pequeñas joyas como The Hazzars, TNT, Setékrit, Pyramide, T’ombligo teatro y Cavaluna.
Lekeitio 2001
imanol agirre
El propio director del Festival de Lekeitio nos ofrece sus impresiones de los que ha sido la última edición de este interesantes festival de teatro. Ten Pinpilinpauxa, Gaitzerdi, Transe Express y las Maskaradas de Zuberoa son los principales temas que desarrolla el artículo.
Metropolitan Voyagers
giovanni cardinale.
Desde Milán, donde se celebró la sexta edición del Metropolitan Voyagers, Giovanni Cardinale nos ofrece su visión sobre este evento, que se desarrolló en Abbiategrasso, Magenta y Corbetta, municipios cercanos a Milán, del 9 al 12 de mayo, en el que participaron las compañías Carabosse de Francia, Theater Titanik de Alemania, Xarxa Teatre de España y Teatro Núcleo di Strada de Italia.
Además, también se da constancia de las conferencias que, bajo el título de "On the Street", se llevaron a cabo en un interesante congreso paralelo al Metroplitan Voyagers.
La Bienal de Valencia a buen ritmo.
anna ozores
El arranque de la Bienal, centrada en la comunicación, fue presentado como un desfile de modelos organizado por el grupo catalán La Fura dels Baus y un concierto con 2.001 músicos dirigidos por Carles Santos, autor de la música de esta multitudinaria fanfarria. La notas musicales fueron las que abrieron el acto y, aunque no se escuchaban con claridad, el estruendo producido por los timbales y por la abundante sección de metal era impresionante. Tras la introducción de la pieza 11.509 notes per a 2.001 músics del compositor de Vinaròs, La Fura del Baus, presentó un desfile con un título que homenajeaba a Dalí i Buñuel: La navaja en el ojo.
Entrevista a Leandre Escamilla
pasqual mas
Entrevista a uno de los dos directores de Xarxa Teatre y de Volantins, Leandre Escamilla, que reflexiona sobre las características de su formación artística, las tendencias teatrales más actuales, los montajes del grupo y los nuevos proyectos y retos en los que trabaja Xarxa Teatre.
"Nuestros espectáculos halan siempre del hombre como hacedor o deshacedor de grandes o pequeñas historias"
"El teatro, en cuanto medio de comunicación que es, debe de estar en su momento y debe ubicarse en su realidad"
"Con el teatro se pueden explicar muchas cosas, vivir mundos diferentes y, lo más importante, ‘tocar’ esos mundos diferentes"
Breves consideraciones sobre el Misteri o Festa d'Elx.
J. Raimon Sastre i Parres
El viernes 18 de mayo la UNESCO declaró el Misteri de Elche Patrimonio de la Humanidad, en su categoría de Bien Oral e Intangible. Desde mediados del siglo XV, con poquísimas interrupciones, los ilicitanos han celebrado la Dormición y Asunción de la madre de Jesús. Como asegura el escritor ilicitano autor del artículo, "los tiempos han cambiado, gracias a Dios y gracias a Ilustración y a la tolerancia hija de la misma, que nunca han sido el rasgo distintivo del catolicismo tradicional y militante. Ahora sí que nuestra Festa es Patrimonio de la Humanidad entera: creyentes, agnósticos o ateos."
La capilla de la Festa d'Elx.
joan Castaño.
La Festa d’Elx, fiel a les características del teatro religioso medieval, es totalmente cantada y, precisamente, los aspectos musicales son lo más remarcable dentro de la obra asuncionista, cuya interpretación corre a cargo de la Capilla de la Festa que es la depositaria y sucesora de la antigua capilla de la iglesia de Santa María de Elx.
Fiesta, cultura y teatro: la Festa d'Elx.
Josep Lluís Sirera
Reflexión sobre una representación que "ha sobrevivido, incluso, a maniobras de despersonalización que la desgajaban del tronco común, y riquísimo, del teatro religioso medieval en lengua catalana, negando incluso la evidencia de la lengua en la que el texto se encuentra escrito (...) teatro y espectáculo se dan aquí la mano en estrecha simbiosis y contribuyen así a su aceptación generalizada en la actualidad, por encima de creencias religiosas o de otro tipo."
Cirque du Monde, el circo escuela de Amsterdam
Kristina goikoetxea langarika.
Desde Amsterdam, nuestra reportera explica la transformación de un proyecto del Cirque du Soleil en la escuela de circo de Amsterdam: Cirque du Monde, que escogió al Circo De Elleboog holandés como núcleo activo de esta aventura.
Odisea 2001: La nave de los cómicos.
encarna barreda
La Fundación Instituto Internacional del Teatre del Mediterráneo, dirigida por José Monleón, ha navegado a bordo del barco de guerra Constanta en una singladura cultural que ha visitado los puertos del Mediterráneo. Cargado de artistas, el barco ha recalado en Sagunto, Valencia y Palma de Mallorca y, por unos días ha desembarcado en estas ciudades la luz del teatro con un mensaje basado en la necesaria recuperación de la memoria común para construir la convivencia del presente.
Objetivo Henry Krull
mireia marqués
Nuestro colaborador habitual Henry Krull acaba de publicar un precioso libro en el que reúne sus mejores fotografías de teatro de calle. El libro, cuyos textos están escritos en holandés, francés e inglés, se titula Straattheatre y ha sido editado, sin ánimo de lucro, por Reproka Visuele Communicatie.
Fiestas de la Virgen grande de Torrelavega.
manuel teira.
El rápido recorrido por la mayoría de los programas de fiestas nos confirman la obviedad de que casi todos ellos se inician en chupinazo o pregón. Sin embargo, la ciudad de Torrelavega viene encargando a grupos de gran prestigio, La Cubana, Xarxa Teatre) la teatralización de un pregón que se convierte en una explosión escenificada de júbilo.
Entremeses
xoan castelao
Pequeñas referencias a la recuperación de la fiesta tradicional gracias a FesCat, escuela catalana de la fiesta, a la Federació de Festa Major de Gràcia, a las revistas como Artez que dedican cada vez más páginas al teatro de calle y a las fiestas de Burgos, animadas con teatro.
Letra & Música
kepa iruña
Reseñas de los libros de Noemí Sans Sáez, El Carnaval a Tarragona al segle XIX, Enrique Herreras, València Cinema: Studio S.A.: 25 años de resistencia cultural, Pasqual Mas, Estratègia per a una ciutat d’ombres y Jordi Jané, Las artes escénicas en Cataluña. Y del disco de Roberto García/L’Horta Teatre, Les tres porquetes.